Stellar Grounds

Innere Topografien

Stellar Grounds — Erfahrungsschichten in Pigment

Verlauf, Verdichtung, Kanten auf Spezialpapier

Stellar Grounds ist eine Serie aus der Werkgruppe Other Worlds – Inner Universe in Suspension. Pigmente und Strukturmittel lagern sich auf Spezialpapier ab: Sie verlaufen, verdichten sich, bilden Ränder und Übergänge. Manche Bereiche kippen in dunkle Zonen, andere bleiben offen und durchlässig. Was als Materialprozess in meinem Atelier in Köln-Ehrenfeld entsteht, lässt sich als innere Topografie lesen — Erfahrungsschichten, die sich absetzen, überlagern und neue Verhältnisse bilden.

Die landschaftliche Anmutung ist Zugang, nicht Motiv. Wer eine Küstenlinie, eine Gebirgsformation oder eine Sedimentation sieht, liest das Werk auf einer ersten Ebene. Im Nahblick zeigt sich, dass diese Topografie keine Geografie ist, sondern Material in Bewegung — Pigment, das im richtigen Moment stehen geblieben ist. Dieser Moment ist der Schnitt: wann der Zustand trägt, ohne fertig zu wirken.

Innerhalb von Other Worlds bilden Stellar Grounds die Serie der Erfahrungsschichten. Wo Imprints aus dem direkten Kontakt mit realen Orten entstehen, formen sich Stellar Grounds aus innerem Material. Aurora bildet den leichten Kontrapunkt — Stellar Grounds sind dichter, dunkler, zumeist schwerer gewichtet, auch wenn es immer auch Grenzwerke zu anderen Serien gibt.

Zu Stellar Grounds gehören aktuell die folgenden Werke: Abyss, Umbra, Fields, Formation, Drift, Veil, sowie die Miniaturwerke Ridge und Glint.

Medium

Pigmente, Strukturmittel auf Spezialpapier

Verfügbarkeit

Original & Print

→ Auf Anfrage erhältlich

Stellar Grounds Originalwerke

Innere Topografien auf Spezialpapier

Abyss — Gewicht im Feld

Kühle Verdichtung mit hellem Gegengewicht

Abyss arbeitet mit einem kühlen Spektrum, das sich von helleren Zonen in dichtere Bereiche hinein verschiebt. Rechts bündelt sich das Material zu einem dunkleren Körper — nicht als Figur, eher als Gewicht im Feld. Links bleibt das Papier offener, durchlässiger; Übergänge wirken wie Sedimente, die sich in Schichten absetzen, wieder lösen, erneut ansetzen. Die Tiefe entsteht nicht über Perspektive, sondern über Dichtewechsel: körnige Partien, glatte Läufe, feine Ränder. Abyss kann wie ein Zustand von Anziehung gelesen werden — etwas zieht nach unten, während das Feld oben und seitlich Luft behält. Die kühle Anmutung erinnert an geologische Schichtung, ohne sie abzubilden — eine Topografie, die im Material bleibt.

Material

Pigmente, Strukturmittel auf Spezialpapier

Entstehungsjahr

2025

Maße

29,7 × 42,0 cm

Edition

Unikat – signiert (auf Wunsch mit Rahmung)

Zusätzliche Formate

• Fine-Art-Print 21 × 29,7 cm – limitiert auf 5 Stück

• Fine-Art-Print 29,7 × 42,0 cm – limitiert auf 3 Stück

• Postkarte – 10,5 × 14,8 cm

• Aufkleber – rund, 7 cm Ø

Details zu Fine-Art-Prints

→ Gedruckt auf Hahnemühle Photo Rag 308 g/m²

→ Erhältlich mit oder ohne Rahmen

→ Echtheitszertifikat inklusive

Preis Original 

€ 520,- (ungerahmt)

Optional:

Studio-Rahmen € 85,-

Galerie-Rahmen mit Museumsglas € 230,-

Status

verfügbar

Historie

Kunstroute Ehrenfeld 2025

koko-Selected 2026

UMBRA — Dunkler Anker

Schattenzone als Konzentration

Umbra wird von einer dunklen Setzung getragen, die sich wie eine Schattenzone in das Feld schiebt. Um sie herum bleibt die Oberfläche licht und vibrierend, als würde das Material an den Rändern ausdünnen und wieder zurückweichen. Diese dunkle Form ist kein Motiv, eher ein Anker: etwas, das Präsenz erzeugt und dem Bild Gewicht gibt. Die Spannung entsteht aus dem Nebeneinander von weichen Läufen und stabiler Masse. Umbra kann als Zustand von Rückzug gelesen werden, nicht negativ, eher konzentriert: ein Bereich, der sich schließt, damit außen etwas offen bleiben kann.

Material

Pigmente, Strukturmittel auf Spezialpapier

Entstehungsjahr

2025

Maße

29,7 × 42,0 cm

Edition

Unikat – signiert (auf Wunsch mit Rahmung)

Zusätzliche Formate

• Fine-Art-Print 21 × 29,7 cm – limitiert auf 5 Stück

• Fine-Art-Print 29,7 × 42,0 cm – limitiert auf 3 Stück

• Postkarte – 10,5 × 14,8 cm

• Aufkleber – rund, 7 cm Ø

Details zu Fine-Art-Prints

→ Gedruckt auf Hahnemühle Photo Rag 308 g/m²

→ Erhältlich mit oder ohne Rahmen

→ Echtheitszertifikat inklusive

Preis Original 

€ 520,- (ungerahmt)

Optional:

Studio-Rahmen € 85,-

Galerie-Rahmen mit Museumsglas € 230,-

Status

verfügbar

Historie

Kunstroute Ehrenfeld 2025

koko-Selected 2026

Fields – Zwischen Fläche und Tiefe

Helle Felder, violette Kanten, geöffnete Zonen

In Fields liegen helle, aquatische Flächen neben dunkleren, violetten Kanten – wie Bereiche, die unterschiedliche Dichte tragen. Einige Zonen wirken geöffnet und weich, andere zeigen klare Ränder, an denen Pigment „stehen bleibt“ und Struktur bildet. Die Komposition liest sich als Aufteilung in Felder, die nicht geometrisch sind, sondern aus Fluss und Absetzung entstehen.

Das Spannende ist der Wechsel zwischen Durchlässigkeit und Blockade: Stellen wirken fast glasig, andere wie angeschwemmt, verdichtet, leicht opak.

Fields lässt sich als innere Kartografie lesen, in der einzelne Partien Raum gewinnen, andere zurücktreten und die Komposition in ein offenes Gleichgewicht bringen.

Material

Pigmente, Strukturmittel auf Spezialpapier

Entstehungsjahr

2025

Maße

29,7 × 42,0 cm

Edition

Unikat – signiert (auf Wunsch mit Rahmung)

Zusätzliche Formate

• Fine-Art-Print 21 × 29,7 cm – limitiert auf 5 Stück

• Fine-Art-Print 29,7 × 42,0 cm – limitiert auf 3 Stück

• Postkarte – 10,5 × 14,8 cm

Details zu Fine-Art-Prints

→ Gedruckt auf Hahnemühle Photo Rag 308 g/m²

→ Erhältlich mit oder ohne Rahmen

→ Echtheitszertifikat inklusive

Preis Original 

€ 520,- (ungerahmt)

Optional:

Studio-Rahmen € 85,-

Galerie-Rahmen mit Museumsglas € 230,-

Status

verfügbar

Historie

koko-Selected 2026

Formation — Ein Aufbau

Schwelle und Kante aus Ablagerung

Formation zeigt besonders deutlich, wie sich Oberfläche „bildet“: ein Übergang, der wie eine Schwelle wirkt, eine Kante, die sich aus Ablagerung heraus organisiert. Helle Bereiche bleiben wie offenes Terrain, während dunklere Partien sich zu einer Linie verdichten, die das Bild zusammenhält.

Hier ist nichts illustrativ – aber die Logik ist körperlich: Material sammelt sich, setzt sich fest, bildet einen Rand, an dem Bewegung sichtbar wird. Formation kann als Bild für Orientierung funktionieren: nicht „wohin“, sondern „woran“ man sich festhält – an einer Grenze, die aus Prozess entsteht.

Material

Pigmente, Strukturmittel auf Spezialpapier

Entstehungsjahr

2025

Maße

29,7 × 42 cm

Edition

Unikat, signiert

Rahmung Optional:

Regular

Premium Museumsglas

Zusätzliche Formate

• Fine-Art-Print 21 × 29,7 cm – limitiert auf 5 Stück

• Fine-Art-Print 29,7 x 42 cm – limitiert auf 3 Stück

• Postkarte – 10,5 × 14,8 cm

Details zu Fine-Art-Prints

→ Gedruckt auf Hahnemühle Photo Rag 308 g/m²

→ Erhältlich mit oder ohne Rahmen

→ Echtheitszertifikat inklusive

Preis Original 

€ 520,- (ungerahmt)

Optional:

Studio-Rahmen € 85,-

Galerie-Rahmen mit Museumsglas € 230,-

Status

verfügbar

Historie

koko-Selected 2026

Drift – Verschiebung ohne Zentrum

Inneres Wetter aus rosavioletten Tönen

Drift wirkt wie ein Feld, das in Bewegung bleibt, ohne einen festen Mittelpunkt zu behaupten. Auf einer hellen, rosavioletten Grundstimmung treiben kleine Verdichtungen: kühle Einschlüsse, punktuelle Setzungen, leichte Ausfransungen. Nichts ist „gesetzt“ im klassischen Sinn – vieles wirkt wie nachträglich verschoben, als hätte das Material seine eigene Richtung gesucht.

Gerade dadurch entsteht eine besondere Ruhe: nicht die Ruhe des Stillstands, sondern die eines Systems, das sich sortiert. Drift kann als Bild eines inneren Wetters gelesen werden – leichte Störungen, die das Ganze wach halten.

Material

Pigmente, Strukturmittel auf Spezialpapier

Entstehungsjahr

2025

Maße

29,7 × 42 cm

Edition

Unikat, signiert

Rahmung Optional:

Regular

Premium Museumsglas

Zusätzliche Formate

• Fine-Art-Print 21 × 29,7 cm – limitiert auf 5 Stück

• Fine-Art-Print 29,7 x 42 cm – limitiert auf 3 Stück

Details zu Fine-Art-Prints

→ Gedruckt auf Hahnemühle Photo Rag 308 g/m²

→ Erhältlich mit oder ohne Rahmen

→ Echtheitszertifikat inklusive

Preis Original 

€ 520,- (ungerahmt)

Optional:

Studio-Rahmen € 85,-

Galerie-Rahmen mit Museumsglas € 230,-

Status

verfügbar

Historie

koko-Selected 2026

VEIL — Durchlässige Schicht

Übereinanderliegende Spuren als Gewebe

Veil arbeitet mit Transparenzen: Schichten liegen übereinander, ohne sich vollständig zu decken. Die Oberfläche wirkt wie ein Gewebe aus leichten Verschiebungen – Spuren, die sich gegenseitig überlagern, an manchen Stellen dichter werden, an anderen fast verschwinden.

Die Tiefe entsteht hier nicht aus Kontrast, sondern aus Feinheit: aus Übergängen, Schleiern, Randbildungen. Veil kann als Bild für etwas gelesen werden, das gleichzeitig präsent und nicht greifbar ist – eine Erinnerungsschicht, die sich nicht fixiert, aber als Struktur bleibt.

Material

Pigmente, Strukturmittel auf Spezialpapier

Entstehungsjahr

2025

Maße

29,7 × 42 cm

Edition

Unikat, signiert

Rahmung Optional:

Regular

Premium Museumsglas

Zusätzliche Formate

• Fine-Art-Print 21 × 29,7 cm – limitiert auf 5 Stück

• Fine-Art-Print 29,7 x 42 cm – limitiert auf 3 Stück

Details zu Fine-Art-Prints

→ Gedruckt auf Hahnemühle Photo Rag 308 g/m²

→ Erhältlich mit oder ohne Rahmen

→ Echtheitszertifikat inklusive

Preis Original 

€ 520,- (ungerahmt)

Optional:

Studio-Rahmen € 85,-

Galerie-Rahmen mit Museumsglas € 230,-

Status

verfügbar

Historie

Café Fridolin 2026

Stellar Grounds Miniatures — Mikro-Topografien

Konzentrierte Werke im kleinen Format

Die Miniatures-Serie bündelt die Logik von Stellar Grounds auf kleinster Fläche. Unter anderem auf 8,6 × 5,4 cm verdichten sich Pigmentschichten, Strukturmittel und Mikro-Ränder zu eigenständigen Werken. Im Format einer Visitenkarte entstehen Topografien, die im Nahblick die volle Materialdichte der größeren Werke tragen — gerahmt und signiert, als kleines Sammlerformat.

Glint — Schimmernde Verdichtung

Pigmentschicht mit punktuellen Aufhellungen

Glint arbeitet auf kleinster Fläche mit der Spannung zwischen dichter Pigmentlage und punktuellen Aufhellungen. Die Oberfläche wirkt geschlossen, aber an einzelnen Stellen brechen Lichtpartikel durch — wie ein Streifen Mineralglanz in einem Sediment. Aus der Distanz ein ruhiger Farbkörper, im Nahblick eine Topografie aus feinen Verdichtungen und Aufrissen. Glint kann als Bild einer kleinen, intensiven Aufmerksamkeit gelesen werden: etwas verdichtet sich, etwas blitzt auf, etwas bleibt dicht.

Material

Pigmente, Strukturmittel auf Spezialpapier

Entstehungsjahr

2025

Maße

8,6 × 5,4 cm

Edition

Unikat – gerahmt, signiert

Zusätzliche Formate

• Fine-Art-Print 21 × 29,7 cm – limitiert auf 5 Stück

Details zu Fine-Art-Prints

→ Gedruckt auf Hahnemühle Photo Rag 308 g/m²

→ Erhältlich mit oder ohne Rahmen

→ Echtheitszertifikat inklusive

Preis Original 

€ 165,- (gerahmt)

Status

verfügbar

Ridge — Tektonik in Miniatur

Horizontlinie aus poröser Pigmentstruktur

Ridge deutet auf kleinster Fläche eine Horizontlinie an. Feine Pigmentschichten liegen übereinander, durchzogen von poröser Struktur — eine Bewegung, die wie eine Tektonik im Mikroformat lesbar wird. Die Komposition lebt von der Spannung zwischen Fläche und Struktur: glatte Zonen treffen auf körnige Ränder, die wie aufgeschoben wirken.

Ridge kann als topografische Anmutung gelesen werden — ein Ausschnitt, der sich nicht festlegt, ob er Karte, Schichtprofil oder reine Materialordnung sein will.

Material

Pigmente, Strukturmittel auf Spezialpapier

Entstehungsjahr

2025

Maße

8,6 × 5,4 cm

Edition

Unikat – gerahmt, signiert

Zusätzliche Formate

• Fine-Art-Print 21 × 29,7 cm – limitiert auf 5 Stück

Details zu Fine-Art-Prints

→ Gedruckt auf Hahnemühle Photo Rag 308 g/m²

→ Erhältlich mit oder ohne Rahmen

→ Echtheitszertifikat inklusive

Preis Original 

€ 165,- (gerahmt)

Status

verfügbar

Material und Verfahren

Pigmente, Strukturmittel, Spezialpapier

Detail der Pigmentarbeit „Drift“ aus der Serie Stellar Grounds von Chris Cabrim, moderne Kunst aus Köln mit zarten Rosa-, Blau- und Violettverläufen.

Stellar Grounds entsteht auf Spezialpapier, das die flüssigen Pigmente trägt, ohne sich zu verwerfen, und genug Material aufnimmt, dass Schichtung und Tiefe sichtbar werden. Strukturmittel verzögern das Pigment, lassen es brechen oder lenken seine Bewegung.

Jedes Werk ist ein Unikat. Die Hauptformate liegen bei 29,7 × 42 cm (A3). Die Miniatures liegen bei 8,6 × 5,4 cm und werden gerahmt ausgeliefert. Für alle Werke sind zusätzlich Fine-Art-Prints verfügbar — gedruckt auf Photo Rag 308 g/m² des deutschen Künstlerpapier-Herstellers Hahnemühle limitiert, signiert und mit Echtheitszertifikat. 

Die Rahmung erfolgt auf Wunsch in zwei Varianten: Studiorahmen oder Premium mit Museumsglas (entspiegelt, UV-Schutz) bevorzugt vom Rahmenhersteller Halbe-Rahmen.

Werke anfragen

Interesse an einem Werk aus Stellar Grounds?

Kurze Mail mit Werkinteresse oder Frage zu einem Original oder Fine-Art-Print
genügt. Ich antworte mit Werkdaten, Status, Detailansichten und nächsten Schritten
— oder zeige die Werke nach Absprache direkt im Atelier in Köln-Ehrenfeld.

FAQ

Häufig gestellte Fragen

Bei Fragen und Anfragen bin ich telefonisch, per Instagram oder per Mail erreichbar.

Was bedeutet „innere Topografie"?

Innere Topografie ist eine Lesart, kein Motiv. Stellar Grounds entstehen aus dem Materialprozess von Pigment auf Spezialpapier — Ablagerungen, Verläufe, Übergänge. Wer in der Oberfläche eine Küstenlinie, ein Sediment oder eine Karte sieht, liest das Werk auf einer ersten Ebene. Die Werke zeigen keine konkrete Landschaft; sie bieten eine topografische Anmutung als Zugang.

Stellar Grounds entsteht in meinem Atelier in Köln-Ehrenfeld — als Teil meiner
abstrakten Kunst aus Köln, die unter der Werkgruppe Other Worlds – Inner Universe
in Suspension zusammengefasst ist. Wer mag, kann Werke nach Absprache direkt im
Atelier ansehen.

Alle drei Serien gehören zur Werkgruppe Other Worlds, arbeiten aber unterschiedlich:
Stellar Grounds zeigt verdichtete Erfahrungsschichten auf Papier — eher dunkel, eher
schwer. Aurora bildet den leichten Kontrapunkt: Schimmer, Transparenz, atmosphärische
Felder. Galaxies materialisiert Gedankenfelder als Pigmenträume auf Leinwand —
dichter und dunkler als Stellar Grounds, größere Formate.

Die Stellar Grounds Miniatures sind kleinformatige Werke im Format 8,6 × 5,4 cm —
also Visitenkartenformat. Sie konzentrieren die Materialdichte der größeren Werke
auf kleinste Fläche, werden gerahmt und signiert ausgeliefert und eignen sich für
Sammler:innen mit Interesse an konzentrierten Mikro-Formaten.

Beide Optionen sind verfügbar. Das Original ist ein Unikat und kann nicht wiederholt
werden. Fine-Art-Prints werden auf Hahnemühle Photo Rag 308 g/m² gedruckt — limitiert,
signiert und mit Echtheitszertifikat. Sie sind eine Möglichkeit, Stellar Grounds als
Sammlung in mehreren Räumen oder Formaten zugänglich zu machen.

Auswahl → Reservierung → Zahlung → Abholung oder Versand. Eine kurze Mail genügt:
Ich antworte mit Status, Werkdaten und nächsten Schritten.

Sicher verpackt zwischen Hartkarton, versichert, mit Tracking. Abholung im Atelier
Köln-Ehrenfeld möglich. Fine-Art-Prints werden ungerahmt in Versandkarton, flach und nicht gerollt geliefert; auf Wunsch mit Rahmung.

Verwandte Serien aus Other Worlds

Weitere Serien und Bildwelten entdecken

Diese Auswahl führt in weitere Werkserien, in denen Pigmente, Struktur und abstrakte Bildräume zentrale Rollen spielen. Einblicke in andere Facetten einer bildnerischen Sprache jenseits des Gegenständlichen.

Aurora-Werk von Chris Cabrim, leichte Pigmentschichten in Blau und Türkis auf Aquarellpapier, transparente Übergänge und offene Farbfläche.
Träumerischer Kontrapunkt zu Stellar Grounds — leichte Farbfelder, transparente Schichten und Schimmerzonen statt verdichteter Erfahrungsschichten.
Galaxies-Werk von Chris Cabrim, abstrakte Malerei auf Leinwand mit dunklen Blau- und Violett-Pigmentschichten, verdichtete Oberfläche mit Tonwerten und Leuchtzonen.
Gedankenfelder in Pigment und Schichtung — Tiefe aus Schichtung, Tonwert und Kante auf Leinwand. Dichter und dunkler als Stellar Grounds.
Imprint von Chris Cabrim, Pigment durch Transfer auf Papier, Abdruck der Calle Bolívar in Miraflores, Peru, monochrome blaue Topografie mit dichter Pigmentstruktur oben und offenen Flächen unten, ähnlich einer abstrakten Küstenlinie.
Abdrücke realer Orte — Pigment durch Transfer auf Papier. Während Stellar Grounds innere Topografien zeigt, entstehen Imprints aus direktem Kontakt mit der Außenwelt.